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“群贤毕至，少长咸集”的文人雅会。
“茂林修竹、清流激湍”的古迹胜境。
自然少不了各种歌舞助兴的演艺节目。每个股东带来了那么多朋友，其中不乏艺人，对于这种场合已经应对得轻车熟路。
顾诚带着周洁伦方纹山高大松一起赴席，干什么吃的？不就是应付这种场景么。
“伦哥，一会儿靠你撑场子了，我就休息休息。”顾诚端起酒杯敬了一下周洁伦，就成功地遁了。
“没问题，交给我了。唱歌乐器尽管来。”周洁伦是很吊很张扬的人，懒得假谦虚。他的钢琴和大提琴造诣也是很不错的，不然也不会有那么强的作曲乐感。
这种场合的表演，观看的人不多，但都是有身份的上流社会，人人见多识广，所以节目最重要的就是应景，即兴。
顾诚之所以觉得“当初在工体给八万人唱歌，还不如今天给八十个人唱歌难”，就是这个道理。
今天在场这八十个人，可不是主动买票慕名来听某个人的歌的，他们的口味太多样太挑剔了。能把这儿的人都满足了，将来绝对什么大演唱会都能hold住。
周洁伦本来不知道上流社会聚会的弯弯绕，想第一个上场给顾诚长长脸。但顾诚了解其中门道，让他略微等等，看别人出什么节目。
很快，丁三石、马风等互联网大亨带来的艺人一通吹拉弹唱，卖弄开了。
那些艺人的硬功底水准都很扎实，报出来的头衔都是“殿堂级演奏大师”。虽然民间没啥名声，手底下个个都是几十年的艺业。
而且绝大多数节目都是为今天的雅会专程作词作曲的，还有一些艺人根据现场客人不同而作出的即兴调整，几乎是一席一席伺候过去。
这就很厉害了，没见识过这种几十个人的小型、上流社会演艺场合的艺人，绝对拿捏不到节奏的。
周洁伦虽然唱歌演奏都很强，此刻也变了脸色：顾诚可没关照他为了今天的酒会要提前作词作曲！
而且，他的歌都太流行太pop了，不适合这种舒缓恬淡的环境。而他那些中国风的曲子，如今02年都还没作出来呢。
就在这时，轮到绿城地产的宋老板出节目了，宋老板矮矮胖胖，人丑得可以，但此刻一脸古代那种养瘦马的扬州盐商做派，鼓了几下掌，然后他身后就站起来一个二十五岁光景的歌姬。
听宋老板介绍，那妹子是从京城总…政歌舞团请来的“歌唱家”，姓谭。今天要唱的曲则是专给中央写红歌的大作曲家印倩所谱，歌名叫做《人间西湖》。
这些艺人和作曲家，在民间的热度自然是不高的，但总…政歌舞团和“红歌专业户”的大作曲家名头，在上流社会的装逼圈子里影响力buff加成就很明显了。
而且那个女歌手唱功和美声确实很专业，相比之下，周洁伦这种以创作力而非嗓音见长的人，再上去就很容易被完爆了。
周洁伦看清了其中门道，微微有些冷汗，压着声音请示：“诚哥，看来今天这场合咱不专业呐，要给你丢人了。要不一会儿就借个钢琴，把为你写的《菊花台》借我自弹自唱，我即兴变奏几段，也显得咱为今天的酒会‘私人订制’了。”
周洁伦说这话的时候，已然看明白了些端倪：上流社会的小型聚会，最讲究的就是“私人订制”。
请大腕儿艺人来捧场，不是听他们唱那些真唱假唱一个样的标准曲的，图的就是个即兴。每一场都要看出不重样儿来，才能满足贵族的虚荣心。
“你看着办吧，我们随性就好，丢不了人的。”顾诚鼓励了一句。
他俩在窃窃私语的时候，宋老板请来的女歌唱家已经鞠躬下台了，也收获了今夜最热烈的掌声。
马风坐在顾诚对面那一桌，见顾诚和周洁伦商量得差不多了，便捧哏起哄：“好，我们把今晚压轴的节目，留给顾总的朋友，看来不出意外的话，应该是周洁伦上场了。看不到顾总亲自给咱表演，真的是很遗憾啊。”
“就是啊，公司开年会老板还要亲自表演节目呢！顾总太不给面子了！”旁边一些富商跟着起哄。
周洁伦等嚷嚷声平息了，起身请求道：“下面由我来给大家献上一首即兴的《菊花台》，不知道能不能先布置一架钢琴给我。”
一个负责场务的女领班尴尬地扫了一眼，跑到周洁伦身边委婉的说：“钢琴都在隔壁呢，不好挪。用传统乐器可以么？”
原来，“江南会”这六幢房子毕竟是文物古迹，传统中式风格。三脚钢琴这种大件西洋乐器，直接布置在厅堂里有些扎眼。
而今晚其他股东带来的艺人，显然是考虑到了这个问题，都尽量用中式乐器伴奏，比如古筝扬琴，笙箫笛胡。偶尔用到电子乐或者西洋乐，也都是在隔壁楼里专门有一间房间给乐队驻守、然后用高模拟音响采音后拿来放的。
周洁伦这种现场自弹自唱的，就没法这么搞了。
他有些方，想退求其次弄个大提琴，幸好顾诚出面给他解了围。
“不用西洋乐就不用西洋乐，伦哥，我谈你唱，我用古筝！”
“吓？顾总居然还会古筝？早就知道顾总会钢琴和提琴，没想到啊，真是多才多艺。”
满场嘉宾顿时就沸腾了，刚才千唿万唤让顾诚赏脸，没想到最后是因为周洁伦找不到钢琴，才把顾诚逼出来了。
顾诚不屑地推掉观众的恭维：“随便玩玩的，《菊花台》简单而已，换首歌我就抓瞎了。”
《菊花台》确实很简单。音节极少，节奏由舒缓，几乎没有变奏。
只处理基调的时候，后世优酷上甚至有中学物理老师上传过“只用一根铁丝和一块磁铁就弹出《菊花台》的视频。”
顾诚并没有练过古筝，如果说他的钢琴小提琴还能勉强有个六七级水平装装逼、拍电视的时候能够靠反复练熟一小段片段来蒙混过关。那么他的古筝最多就三级水平，全靠触类旁通随便厮混的。
稍有不慎，就会出丑。
幸好顾诚心态好，从来不怕出丑。
短短七八个音的婉转前奏之后，周洁伦就开始唱了。
“你的泪光，柔弱中带伤。惨白的月弯弯，勾住过往。夜太漫长，凝结成了霜，一夜惆怅如此委婉……”
《菊花台》不长，周洁伦因为不是自弹自唱，即兴的时候很难协调，往往一个音陡然一转起高了，顾诚的演奏却跟不上。
旁听的人一听就知道这个曲子双方事先没排练过，完全是看了今晚前几个项目之后，临时改的。
“看来顾诚和他手下的艺人创作能力也不怎么样嘛。”
“话不能这么说，他们只是年轻，没参加过今晚这样的场合，准备岔了。”
那些富商和标榜“科班出身”的歌唱家、演奏家们，在那儿窃窃私语。
很快，歌已经唱到了最后一句“徒留我孤单在湖面，成双……”
周洁伦一阵陡然拔高，顾诚的演奏却没有跟上，不知不觉地往下继续回环，完全弹错了。
周洁伦只能硬生生扯着往上走，把曲子结束掉，尴尬地鞠了个躬。
顾诚坐在古筝前，默默想了十几秒钟，觉得心中有一丝狐疑和灵感，始终抓不住。他无意识地抄起古筝旁一把不知道谁丢在那儿的折扇，给自己扇了几下冷静冷静，微笑着解释：“刚才怪我，是我弹错了。伦哥唱得很好。”
“顾总够多才多艺了……”
“已经很好了……这说明顾总真性情，想到就做，不瞻前顾后。”
顾诚把折扇一拢，拱手制止了那些言不由衷的赞美：“这是我第一次用古筝弹《菊花台》，觉得有点奇怪，抱歉耽误大家几分钟，一起参详参详。”
说罢他也不下场，不给主持人开口的机会，拿起古筝重新开始从头演奏《菊花台》。
因为曲子并不高明，今晚到场的专业演奏家们内心已经有些不屑起来。
“那么明显的错误，自己居然都不知道错在哪里《菊花台》最后一句当中，有一个全曲唯一的不符合中国风的音符，要左手按弦或者调节雁柱才能弹出来。两只手都放在雁柱右边，弹一辈子都不可能弹出《菊花台》来！”
这一点，起码有十几个音乐家看出来了，但是大家碍着顾诚的面子，并不点破。
很快，顾诚又弹到了最后一句“徒留我孤单在湖面，成双……”
这一句的音符，本该是“553…71（高音）123…21”
顾诚这辈子，玩过古筝，也玩过钢琴，但他并不像那些古筝达人一样，追求用古筝演奏钢琴曲。他一辈子只用古筝表现过传统“中国风”的韵律。
《菊花台》也好，胡伟立版的《笑傲江湖》也好，亦或是黄的《沧海一声笑》也好。
正统的“中国风”曲子，有一个最大的特点，就是只有“宫商角徵羽”五个音，对应西洋音乐的“123…56”。也就是说，古曲是没有“4”和“7”这两个音的。
周洁伦谱的《菊花台》，是典型的中国风，但又不完全是，因为全曲有唯一的一个音不符合这个规律，那就是最后一句“徒留我孤单在湖面”中的“孤”字。
这个“孤”字，是全曲孤一个“7”的音，显得极为“孤”，极为桀骜，也为收尾时的挣扎带上了几分神韵。
后世周氏所有中国风，从《青花瓷》到《兰亭序》，都显得比《菊花台》“中正平和”许多，就是因为少了这个作怪的妖音。
顾诚再次弹到这里，而他的双手依然还在雁柱的右侧，没有调整“6”这根弦的振幅长短，所以“553…71”自然又被错弹成了“553…61”。
一次孤傲的挣扎向上，似乎没有找到突破口，被扯后腿撤了回来。
顾诚茫然如本能地拨弄琴弦，似乎在寻找问题。本该结束的曲子，被无意识地冗余重复回环冲刷着，再一次踩到这个点，再一次地错。
无数谐律的碎片似乎在这一刻于他脑海中出现了混同，驳杂，让他越错越离谱。
豁然之间，顾诚似乎把很多错误的碎片错误地融合在了一起，一段奇怪的衔接，在他指尖流泻开来。
“兰亭行贴，行书如行云流水。月下门推，心细如你脚步碎。忙不迭，千年碑易拓却难拓你的美。真迹绝，真心能给谁……”
这……这是什么鬼？弹错音，居然错出一首新曲子来？
所有科班出身的“音乐家”们，这一刻都震惊了。
周洁伦更是震惊到无以复加。
他是最明白自己谱曲的《菊花台》中，最后一句玩的那个小把戏的，当时他认为那个“孤单”的“孤”字一定要那么唱，才能做到点睛全曲的效果，抒发出胸中的无尽寥落。
没想到，顾诚在把“55371”错弹成“55361”，连续几次错误回环冲不上去之后，自然而然推导出了一首全曲没有一个险音的新曲来。
用笑傲江湖里的梅庄黄钟公评语来说，那就是吧《笑傲江湖》的“履险如夷”，回归到了《广陵散》的“中正平和”。
古有一字师。
今有一音师。
一曲终了，一气呵成。
“词曲都记下来了么？快！赶快！”一群人如梦初醒，连忙把那些刚才听曲时随手速�